Dès les premières images de The Astronaut, disponibles sur Paramount+, une impression étrange s’installe. Un mélange de fascination et d’inconfort. Le parti pris esthétique nous plonge dans une atmosphère où le terrestre se confond avec le cosmique, un peu comme si la petite maison dans la prairie avait été revisitée par un architecte interstellaire. Cette bâtisse, évoquant les lignes épurées de Frank Lloyd Wright, devient à la fois refuge et prison, reflet d’une solitude oppressante.
L’espace… sur Terre
Ce qui frappe immédiatement, c’est ce choix audacieux de transposer l’angoisse spatiale sur notre planète. Ici, point de vaisseau en orbite ou d’étoiles à perte de vue. Juste une maison au cœur d’une nature indomptée. L’héroïne, captive de cet univers trop parfait, semble évoluer dans un décor à la fois familier et étranger. Ce contraste entre beauté organique et froideur géométrique suscite une tension palpable qui s’étire tout au long du récit.
Mais malgré cette promesse visuelle intrigante, The Astronaut peine à maintenir son élan. Le scénario, qui aurait pu s’élever vers les hauteurs vertigineuses d’un thriller psychologique façon Ex Machina, retombe malheureusement souvent dans des clichés attendus. Les dialogues manquent de profondeur et les personnages peinent à sortir des archétypes que l’on croyait laissés derrière nous avec l’âge d’or des séries B.
Ce gâchis narratif est d’autant plus regrettable que les prémisses étaient prometteuses. On espérait retrouver l’intensité d’un Solaris ou la poésie austère d’un Moon. Mais ici, la réflexion philosophique sur l’isolement et l’infini se noie dans des intrigues secondaires sans réel impact. À lire Fuite massive avant Avengers 2026 : Marvel perd le contrôle ?
Pourtant, tout n’est pas à jeter dans cette expérience cinématographique. La photographie mérite une mention spéciale pour sa capacité à capturer la beauté brute d’un monde en suspension entre deux réalités. Et si la trame narrative laisse à désirer, elle ouvre néanmoins une porte – ou peut-être une faille – vers une exploration plus intime du cosmos intérieur des personnages.
En fin de compte, The Astronaut soulève une question essentielle : comment reconquérir le territoire de l’émerveillement quand le décor même semble nous rappeler notre insignifiance ? Peut-être est-ce là son véritable message : nous confronter à notre propre solitude face à l’immensité, même lorsque celle-ci est confinée dans les murs rassurants d’une maison terrestre.
Ainsi, The Astronaut se termine sur une note douce-amère, laissant le spectateur méditer sur ses propres horizons intérieurs. Une invitation à regarder au-delà du spectacle visuel pour découvrir ce qui se cache derrière nos propres façades géométriques.
